书曰现代
推荐阅读：我的帝国无双、明天下、最后的超级战士、铁骨铸钢魂、权谋天下：姑姑太撩人、特种兵之军人荣耀、张雯小龙雯雯、错误的邂逅、重生之绝世弃少、程璟然赵苏禾
一秒记住【笔趣阁 www.biquge234.com】，精彩小说无弹窗免费阅读！
1986年版，不很精致的一本字帖，定价2。6元。
大概它不够好，不然，不会折半价。书法绘画方面的书，讲究纸张印刷，定价高是肯定的，但很少折价。
北京体育学院出版社，也不是什么大出版社。
作品的释文有出入，个别篆书草书没有释文或释文不准确。
这本字帖粗糙些，是肯定的。
买时，看不懂，当时，我仅是个初中生，对书法一知半解。
那时，我对民间书体很崇拜，还没有机会接触更多的字帖，同时摆在地摊卖的，还有何绍基的隶书，歪歪扭扭的字体，我更没有看中。
因为这册书法，字体一页比一页怪，引起我的好奇，就买了，买了就后悔。
拿给邻家清柏爷爷看，这个解放前在国民党军队里抄电文的秘书，翻了翻，不屑地一摆脑袋：这字妖气，鬼画符！
我一听，就把它丢到箱底，不再看。
之后，我迷恋唐楷，眼里只有颜柳欧褚，唐楷规整，精到，笔笔讲究，耐推敲。
但唐楷难工，下笔易露丑。于是我改学汉隶，曹全乙瑛孔氏家庙直到刘秉森式的隶书，我喜欢隶书的平扁分展，蚕头雁尾，装饰味浓。
写隶书，我下笔太快，墨太浮，慢不下来。
又看了一阵篆书，希望运笔的速度慢下来。篆书笔画简单，弧、直、圆，好玩。但篆书难认，我耐不住性子读说文解字，只好作罢。
这一阵子，我又喜欢上草书，草书大概适合我的性格，气质。
我先前有个错误的看法，草书就是草率，水上漂，有点轻佻的感觉。
张旭，怀素，王铎，成了我的好收藏。
那天，在二十年后，我又鼓捣出来这本字贴，看了两日，竟爱不释手。
原来，字还可以这样写。
有味道！
马尔克斯在上大学时读到卡夫卡的变形记：一天早晨，格里高尔萨姆沙从不安的睡梦中醒来，发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫。
第一句就让马尔克斯惊呼，原来小说可以这样写！早知道这样写，他早成小说家了。
我当然不敢说，早这样练，我就成书法家了。
书法当然可以这样写。
画坛喜欢革新派，临摹只是基本功，似我者死，学我者活。临摹一辈子，无自己面貌，无立锥之地。
书坛却喜欢守旧，传统的观念规矩，代代因袭，一幅作品挂起来，上宗某某，传某某家法，酷似某某，如不入某某名家范本，便无根基，像野孩子找不到家庙，不知祖宗，不知姓氏，让人轻贱。
新时期，赛事频繁，千人一面，千纸一体，非颜柳二王不称书道，这是一种假繁荣，真狭隘。
书法审美是不是有惰性在作怪，渐渐泯灭了个性，僵化了思维。
书画同源，画可书之，书难道不可画之吗？
这批年轻人，敢于求异求变，总是难能可贵的。
怎么可以说旁门左道呢？
他们有自己的特色，有新意。
充分利用虚实，疏密，干湿，浓淡，欹正，粗细，来组合，溶汇多种字体于一幅，控制全篇，一气呵成，很有节奏感。他们甚至用国画篆刻里“密不透风，宽可走马”的空间布局来谋篇。别开生面，打破了传统的整齐排列章法。
有味道！
七十二幅大大小小的作品充实为一册子。
老有黄苗子、王学仲、李洛公，少状派有王乃壮、古干、朱乃正、马承祥、侯德昌、彭世强等，看其书，真像读一幅画，有一种笔墨法度之外的东西。
我买这字贴有二十年了，二十年后，他们都在五六十岁的年龄，正是艺术的收获期，他们还在坚持吗？是不是早改弦易辙，回归了传统。
惰性的力量总是巨大的。先驱更可能变成顽固派。
我从网页上找寻，看到古干的多幅作品。似乎他走得更远更远，更抽象，更现代了。看他的作品，好像在品现代派油画。他用上了彩色，构图更出格，作者好像在努力打破中外的审美壁垒。
外国人都看得懂中国书法，是投其所好，还是高标立新。
仁者见仁，智者见智了。
不过他的作品拍卖的价格不菲，看样子是成功了。
现代艺术家的润笔早飞到天上，这是好事，说明艺术家的劳动得到了社会认可。
谁的东西价高，大概其艺术性就高，这也是一般人的看法。
我们祝愿他们取得更高成绩。
他们依旧在探索，这是肯定的。
八十年代是个不平凡的年代，国门打开，各种文艺思潮，各种哲学流派涌入中国，鱼龙混杂，世界几千年的思想科技成果，眩人眼目，我们饥渴着，恨不得一夜吃透消化掉。
年轻人是急先锋，实验着搞拿来主义。
知识界暗流涌动，传统阵地岌岌可危，不断有人唱衰传统，主张西化。
路该怎样走？学习，困惑，挣扎，革新。
国粹的东西，中医、京剧、国画、书法，地位都很尴尬。
狼来了。怎么办？
传统被弱化，轻视，否定。
是审美的茫然和不自信。还是视听被混淆。
笔墨当随时代，是个好口号。
推陈出新，怎么推，摆在人们眼前，成了问题。
年轻人急着去创新求变，创新总不会一帆风顺，也不会完美。正如五四时期的新文艺斗士，他们忌口谈传统对他们的哺育，反咬一口，咬住毒瘤不放，毒瘤没咬干净，反而扩散开，贻害不浅。混淆了后代子孙的眼睛，其功过难辨。
但他们的求索是可贵的。成功和失败都是宝贵的财富，供子孙借鉴。
出格，叛逆，需要社会的宽容。对于艺术见解不同者，不能统统以野狐禅视之，更不能一棍子打死。
艺术上的探索，需要大胆尝试，年轻人冒险是允许的。
再说，艺术上的成败得失，不是一两人说了算，也不是十年八年说了算。
书坛上，多些新面目，看着也好玩一些。
书曰现代。好像是启功先生的一句诗。老先生的口气，有点戏谑的味道。
也能理解。
1986年版，不很精致的一本字帖，定价2。6元。
大概它不够好，不然，不会折半价。书法绘画方面的书，讲究纸张印刷，定价高是肯定的，但很少折价。
北京体育学院出版社，也不是什么大出版社。
作品的释文有出入，个别篆书草书没有释文或释文不准确。
这本字帖粗糙些，是肯定的。
买时，看不懂，当时，我仅是个初中生，对书法一知半解。
那时，我对民间书体很崇拜，还没有机会接触更多的字帖，同时摆在地摊卖的，还有何绍基的隶书，歪歪扭扭的字体，我更没有看中。
因为这册书法，字体一页比一页怪，引起我的好奇，就买了，买了就后悔。
拿给邻家清柏爷爷看，这个解放前在国民党军队里抄电文的秘书，翻了翻，不屑地一摆脑袋：这字妖气，鬼画符！
我一听，就把它丢到箱底，不再看。
之后，我迷恋唐楷，眼里只有颜柳欧褚，唐楷规整，精到，笔笔讲究，耐推敲。
但唐楷难工，下笔易露丑。于是我改学汉隶，曹全乙瑛孔氏家庙直到刘秉森式的隶书，我喜欢隶书的平扁分展，蚕头雁尾，装饰味浓。
写隶书，我下笔太快，墨太浮，慢不下来。
又看了一阵篆书，希望运笔的速度慢下来。篆书笔画简单，弧、直、圆，好玩。但篆书难认，我耐不住性子读说文解字，只好作罢。
这一阵子，我又喜欢上草书，草书大概适合我的性格，气质。
我先前有个错误的看法，草书就是草率，水上漂，有点轻佻的感觉。
张旭，怀素，王铎，成了我的好收藏。
那天，在二十年后，我又鼓捣出来这本字贴，看了两日，竟爱不释手。
原来，字还可以这样写。
有味道！
马尔克斯在上大学时读到卡夫卡的变形记：一天早晨，格里高尔萨姆沙从不安的睡梦中醒来，发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫。
第一句就让马尔克斯惊呼，原来小说可以这样写！早知道这样写，他早成小说家了。
我当然不敢说，早这样练，我就成书法家了。
书法当然可以这样写。
画坛喜欢革新派，临摹只是基本功，似我者死，学我者活。临摹一辈子，无自己面貌，无立锥之地。
书坛却喜欢守旧，传统的观念规矩，代代因袭，一幅作品挂起来，上宗某某，传某某家法，酷似某某，如不入某某名家范本，便无根基，像野孩子找不到家庙，不知祖宗，不知姓氏，让人轻贱。
新时期，赛事频繁，千人一面，千纸一体，非颜柳二王不称书道，这是一种假繁荣，真狭隘。
书法审美是不是有惰性在作怪，渐渐泯灭了个性，僵化了思维。
书画同源，画可书之，书难道不可画之吗？
这批年轻人，敢于求异求变，总是难能可贵的。
怎么可以说旁门左道呢？
他们有自己的特色，有新意。
充分利用虚实，疏密，干湿，浓淡，欹正，粗细，来组合，溶汇多种字体于一幅，控制全篇，一气呵成，很有节奏感。他们甚至用国画篆刻里“密不透风，宽可走马”的空间布局来谋篇。别开生面，打破了传统的整齐排列章法。
有味道！
七十二幅大大小小的作品充实为一册子。
老有黄苗子、王学仲、李洛公，少状派有王乃壮、古干、朱乃正、马承祥、侯德昌、彭世强等，看其书，真像读一幅画，有一种笔墨法度之外的东西。
我买这字贴有二十年了，二十年后，他们都在五六十岁的年龄，正是艺术的收获期，他们还在坚持吗？是不是早改弦易辙，回归了传统。
惰性的力量总是巨大的。先驱更可能变成顽固派。
我从网页上找寻，看到古干的多幅作品。似乎他走得更远更远，更抽象，更现代了。看他的作品，好像在品现代派油画。他用上了彩色，构图更出格，作者好像在努力打破中外的审美壁垒。
外国人都看得懂中国书法，是投其所好，还是高标立新。
仁者见仁，智者见智了。
不过他的作品拍卖的价格不菲，看样子是成功了。
现代艺术家的润笔早飞到天上，这是好事，说明艺术家的劳动得到了社会认可。
谁的东西价高，大概其艺术性就高，这也是一般人的看法。
我们祝愿他们取得更高成绩。
他们依旧在探索，这是肯定的。
八十年代是个不平凡的年代，国门打开，各种文艺思潮，各种哲学流派涌入中国，鱼龙混杂，世界几千年的思想科技成果，眩人眼目，我们饥渴着，恨不得一夜吃透消化掉。
年轻人是急先锋，实验着搞拿来主义。
知识界暗流涌动，传统阵地岌岌可危，不断有人唱衰传统，主张西化。
路该怎样走？学习，困惑，挣扎，革新。
国粹的东西，中医、京剧、国画、书法，地位都很尴尬。
狼来了。怎么办？
传统被弱化，轻视，否定。
是审美的茫然和不自信。还是视听被混淆。
笔墨当随时代，是个好口号。
推陈出新，怎么推，摆在人们眼前，成了问题。
年轻人急着去创新求变，创新总不会一帆风顺，也不会完美。正如五四时期的新文艺斗士，他们忌口谈传统对他们的哺育，反咬一口，咬住毒瘤不放，毒瘤没咬干净，反而扩散开，贻害不浅。混淆了后代子孙的眼睛，其功过难辨。
但他们的求索是可贵的。成功和失败都是宝贵的财富，供子孙借鉴。
出格，叛逆，需要社会的宽容。对于艺术见解不同者，不能统统以野狐禅视之，更不能一棍子打死。
艺术上的探索，需要大胆尝试，年轻人冒险是允许的。
再说，艺术上的成败得失，不是一两人说了算，也不是十年八年说了算。
书坛上，多些新面目，看着也好玩一些。
书曰现代。好像是启功先生的一句诗。老先生的口气，有点戏谑的味道。
也能理解。